Permettez-moi de cette préface en disant que j'ai le plus grand respect et d'admiration pour les auteurs qui savent écrire la chanson après chanson. Ces individus très talentueux qui, alors qu'ils sont assis dans l'avion, dans la salle de bain, ou à une table à manger, prenez une serviette de table, le rouleau de papier toilette, le guide de sécurité sur l'avion, ou tout ce qui peut être utile et commencez à écrire frénétiquement . Bien que j'ai eu cette inspiration de temps en temps, ce n'est pas un talent couramment. Donc, mes chapeaux sont hors de vous!
Les statistiques ont été très intéressant et j'espère ne pas concluante de ce qui se passe dans l'industrie de la musique à l'heure actuelle, bien que je soupçonne qu'ils sont indicatifs d'elle. J'ai jamais regardé les cartes ou cru en nombre. Lorsque j'étais jeune, j'ai toujours été dit sur les statistiques et les avait jetés dans mon visage avec des déclarations comme suit: «Ne vous tracassez pas, seulement 2% à obtenir les emplois et à la sortie de ces 2% seulement un nombre très limité quelques rendre un chèque de règlement. Obtenez un vrai travail. " Mais bien sûr je trouver un vrai travail pour me soutenir, mais qui est venu avec ce chiffre stupide quand même!
QUESTION 1: Quel est votre sexe, masculin ou féminin?
Alors laisse venir à ce qui selon l'enquête. Les résultats de la première question a montré que 70% des écrivains qui ont pris l'enquête étaient des hommes. Ce fut une révélation pour moi. J'ai beaucoup d'amies qui sont des écrivains. Pourquoi at-on le résultat ainsi perdre l'équilibre? Je pensais que c'était juste ce sondage. Mais ensuite, j'ai regardé mon album démo en premier, puis mon album «réel» de première année, et a constaté que la majorité des écrivains étaient de sexe masculin. En fait, plus de 70%! Je ne pouvais pas y croire! Je ne l'avais pas prévu ainsi ou choisissait les chansons en fonction de qui les écrit. J'ai choisi les chansons purement sur mon aime et n'aime pas. J'avais toujours entendu dire que l'industrie du divertissement a été dominée par les hommes dans tous les domaines, mais c'est 2001! Il ne pouvait tout simplement pas.
Je suis retourné à jeter un oeil à la démo bandes, ce qui me restait, pour voir combien des auteurs étaient des hommes et combien étaient des femmes. Certains éditeurs très connus ont présenté des chansons pour moi, donc il devrait y avoir une variété. À ma grande surprise, 92% étaient des hommes et seulement 8% étaient des femmes. Pourquoi était-ce? Sommes-nous encore dans une société qui n'encourage pas les femmes d'exceller dans n'importe quoi et tout ce qu'ils veulent? Ou sont les hommes tout simplement plus prolifiques dans l'écriture de la musique puis les femmes? C'est peut-être une étude intéressante en soi.
QUESTION n ° 5: Quelles sont les catégories qui décrivent le mieux la musique que vous écrivez?
Un des autres statistiques que je trouve intéressant, c'est la catégorie qui décrit le mieux votre musique. Au début, je ne pense pas beaucoup à ce sujet, avec Pop, Rock, et le pays étant la plus haute cote. Mais ensuite j'ai commencé à réfléchir sur les genres Hip Hop Rap /. Ne pas Hip Hop et Rap écrivains / artistes font le plus d'argent? N'ont-ils pas vraiment casser les charts et sont-ils pas partout? Même Jennifer Lopez a changé son nom à J. Lo, apparemment pour me faire tenir plus dans le Hip Hop / Rap monde. Pourtant, seulement 2% des personnes interrogées étaient des écrivains de la musique Hip Hop. Seulement 2% de la population par écrit pour cette enquête écrire la plupart de la musique populaire Hip Hop, et sont-ils accaparer le marché de profit pour leur genre de musique?
Il serait intéressant de savoir quel pourcentage de la population d'écriture est de l'argent écrit quels types de musique. Cela pourrait donner aux écrivains et aux artistes une impulsion exacte sur le "pop" de la musique d'aujourd'hui. La musique pop des cours a été n ° 1 sur cette question, avec le pourcentage le plus élevé de personnes qui écrivent pour elle. Mais ensuite, j'ai pensé à cette déclaration. La musique pop est tout ce qui est populaire à cette époque. Alors peut-être le Hip Hop écrivains vraiment voté dans la catégorie Pop. Une autre question intéressante pourrait être le nombre de femmes écrivent pour chaque catégorie de la musique, et combien d'entre eux font de l'argent à elle.
Question # 6: Comment décririez-vous votre statut actuel en tant que compositeur?
Le plus triste statistique de tous pour moi, et que je peux concernent aussi, a été # 6, décrire votre situation actuelle en tant que compositeur. Les résultats n'étaient pas inattendus: 58% des auteurs ne font pas d'argent à tous de leur travail. Les puristes diront qu'ils n'écrivent pas faire de l'argent et ils ne se soucient pas si elles font ou ne font pas d'argent de leur travail. Mais le côté pratique, qui ne peut jamais être connu du grand public, est: «Pourquoi ne puis-je faire de l'argent quand mon stuff est si bon et cette chanson je viens d'entendre à la radio est si bien .... ... Bleck? ! " Quelle est la réponse à ce problème? Comment un écrivain ou un de nous dans l'industrie du divertissement de l'argent?
Je crois que la clé est l'éducation (il ya maintenant un nouveau, et combien de fois avez-vous entendu cela?!) Et de la diversité. Je ne parle pas seulement des études collégiales, même si je crois que c'est tellement important et ne doit jamais être abandonné à tout prix!
J'ai grandi très pauvre, personne ne m'a parlé de l'université. Je n'ai pas eu l'argent et mes notes n'étaient pas assez bon pour commencer. Mais une fois que j'ai trouvé sur les subventions et bourses d'études, je suis allé à quelqu'un de mon école (je ne vais pas citer de noms, permet simplement de dire que mon conseiller normale secondaire n'était pas là.) On m'a dit que le collège n'était pas pour quelqu'un comme moi et que je n'ai pas eu l'occasion d'une subvention ou une bourse. Ils m'ont aussi dit que mes espoirs ne doivent pas s'écarter au-delà un travail régulier et peut-être un jour je serais en mesure de se marier avec quelqu'un qui pourrait m'aider. Pas de blague! Ce qui est vraiment mauvaise, c'est que je les ai crus pendant deux ans! Enfin, je suis descendu de ma litière et se rendit à Junior College et surprise, surprise!! J'étais sur la liste du doyen et Honor Roll! Je n'ai pas pu finir, mais j'ai trop de plans. La leçon que j'ai appris de cette expérience et que j'ai assez bien tenu sur, parfois beaucoup plus à mon détriment, est que le mot «non» signifie, "Oh Yeah!! Regardez-moi faire!" (Habituellement, les gens me considèrent comme très tenace.) Bon, assez parlé de moi pour l'instant et revenons à la question de l'éducation.
L'éducation est très importante comme je l'ai dit à maintes reprises, et je ne parle pas seulement pour les 15 ans! Je m'adresse à ceux qui pensent qu'ils sont trop vieux pour aller au collège, de 24 à 129! Je viens de lire sur une reine retour cheerleader tête / diplômé avec les honneurs. Elle était de 41 quand toutes ces choses ont eu lieu. Elle avait deux enfants et un mari! Vous n'êtes jamais trop vieux! Si vous ne pouvez pas aller au collège dès maintenant et obtenez votre diplôme ou de le terminer, en vous renseignant à l'aspect commercial de votre profession choisie par la lecture, regarder, et poser des questions est très important et réalisables.
Obtenez votre doigt sur le pouls de ce qui se passe par l'éducation et la connaissance, comme vous le faites lorsque vous écrivez une chanson. Il est stupéfiant de 40% des personnes prenant de l'enquête s'appuient sur des labels et éditeurs de vendre leur musique au lieu d'eux-mêmes. J'espère que tout le monde va repenser sa position à ce sujet. Au lieu de cela, compter sur votre capacité et le talent pour vous rendre à l'endroit où vous n'avez pas besoin de les labels et les éditeurs. La clé est de ne pas besoin de ces gens en haut lieu. Une fois que vous n'en avez pas besoin, ils viendront en cours d'exécution.
Les gens qui font de l'argent réel sont les personnes en charge. Le chef de Sony Records est celui qui fait de l'argent. Les gestionnaires et les agents de réservation faire de l'argent réel. Les éditeurs gagnent de l'argent. Les chefs de studios et les producteurs d'émissions de télévision, disques, films, etc, ce sont eux qui feront de l'argent. Ils sont en charge. Vous devez être en charge, aussi.
Réseau avec les gens et se diversifier. Certains d'entre vous pensent peut-être, qu'entendez-vous diversifier? Je ne peux écrire Pays / Pop ou Rock ou Jazz. Je ne peux pas les écrire tous! Ce n'est pas ce dont je parle. Ce que je veux parler, c'est de trouver d'autres parties de l'industrie qui vous intéressent et foncez! Cela va non seulement vous obtenez la bonne place, mais il sera également vous aider à rencontrer les bonnes personnes. Peut-être que Whitney Houston ou Faith Hill sera l'un des endroits où vous êtes et vous serez en mesure d'entamer une conversation. Vous découvrent qu'ils sont à la recherche de nouveau matériel, ils découvrent que vous êtes un écrivain et boum! Vous avez votre musique dans leurs mains! Ou peut-être les représentants d'un célèbre éditeur que vous avez toujours voulu soumettre votre matériel à est également au même endroit que vous. Vous entamez une conversation avec eux et ils demandent si ils peuvent écouter de la musique de votre. Viola - ". Droit place au bon moment" Un grand nombre de «bons endroits au bon moment» ceux-ci venaient d'une planification minutieuse et stratégique, alors commencez à planifier votre moment, aussi!
Retour au point de départ. Trouver autre chose à faire dans l'industrie; pas un waitperson, une assistante de direction dans un domaine sans rapport, ou la tête d'une entreprise qui vous déteste me lever le matin pour. (Mais, n'abandonnez pas votre emploi actuel jusqu'à ce que vous en trouver un autre dans l'industrie que vous aimez et vous soutenir.) Lancez votre propre maison d'édition qui non seulement traite vos chansons, mais aussi les chansons d'autres auteurs.
Je crois toujours qu'il est préférable d'aider les autres quand vous vous aidez. Comment pouvez-vous faire cela? Demandez l'avis de ceux qui sont déjà dans le match. Donnez-leur un appel et leur demander comment ils ont commencé et où vous devez aller à un réseau avec eux. Les gens au sommet, quand ils ont le temps, sont généralement plus que disposés à vous parler et vous orienter dans la bonne direction.
Commencez à gérer un groupe ou un artiste, alors vous allez vraiment avoir un "in" pour quelqu'un d'enregistrer votre musique. Regardez Shania Twain et son mari! Vous pouvez utiliser une maison d'édition ou de l'éditeur pour vous mettre dans la porte d'abord, obtenir des connexions, et la chance de se prouver. Mais à la fin, vous voudrez peut-être l'éditeur afin que vous puissiez recueillir plus de bénéfices dans votre poche.
Si ces emplois ne correspondent pas à votre goût, obtenir un emploi comme assistant à Warner Brothers Records ou un emploi dans l'industrie du cinéma comme quelqu'un qui écoute la musique pour la musique de film. Devenir un éditeur pour la musique dans les films et la télévision. Devenir rédacteur d'une chronique quotidienne! Vous êtes déjà un écrivain après tout! Il ya littéralement des milliers d'emplois pour la prise de l'industrie que vous aimez. Tout ce que vous avez à faire est de commencer à appliquer. Ces emplois seront éventuellement vous à qui vous avez besoin de voir pour obtenir votre musique remarqué!
Je suis un chanteur ... puis-je faire tous mon chant de l'argent? NON! Bien sûr, je voyage autour du monde, j'ai un site web, et mes CD sont dans les magasins sélectionnés. Mais la plupart de mon argent, croyez-le ou non, vient de mon ventes de livres ou de vente de mes articles. Je suis allé d'attendre quelqu'un pour me donner une pause tout au long de mon adolescence, à la prise en charge de ma propre carrière pour y arriver! Je ne suis pas dans la même ligue que les actes tels que Dream ou N Sync »encore (et j'insiste sur cette partie encore), mais je tiens moi-même. Je ne dis pas que je n'ai pas eu l'aide et que je n'ai pas accepter de l'aide. Bien sûr que j'ai et! Mais dans le même respect, je n'ai pas attendu que les aider à me trouver. Les chances de qui sont comme jetant un petit morceau unique de sable sur une plage à Honolulu et s'attendant à trouver cette pièce même à nouveau. DROIT! Vous devez faire vos propres vagues si vous voulez frapper la crête de cette vague! Ainsi, la diversification et renseignez-vous.
Où allez-vous pour le travail conduit? Vous pouvez trouver cette information dans mon article, "Un coup de main" sur http://www.MusicDish.com, et dans mon livre, Guide Indie à la musique de réussite et coordonnées, qui est disponible à la vente par http:// . MusicDish.com. Voici quelques exemples qui vous aideront à démarrer
Offres d'emploi Show Biz: http://www.showbizjobs.com/jobserch.cfm
Electronic Library:? Wwws.elibrary.com/id/238/222/search.cgi query = musique country news&src-mags = 1&src-nouvelles = 1&src-tvrad = 1&src-pics = 1&src-livres = 1
Film Biz: http://www.filmbiz.com/
Le Globe: globelists.theglobe.com / arts / qualité / acting_uk-L / list.taf
Gebbie presse: http://www.gebbieinc.com/radintro.htm.
QUESTION N ° 8: Pensez-vous que vous avez été suffisamment rémunérés pour l'utilisation de votre travail?
Mon prochain point et mon dernier sur l'enquête est la suivante. Sur question du sondage # 8, 15% seulement des personnes qui ont répondu à l'enquête estimaient qu'ils étaient suffisamment rémunérés pour leur travail. Je ne sais pas où les auteurs croient qu'ils ne sont pas assez rémunérés pour leur travail.
QUESTION # 12: Est-Napster a eu un impact sur votre carrière d'auteur?
Toutefois, sur la question # 12, seulement 5% ont déclaré que Napster a eu un impact négatif sur leur carrière. Je pense que Napster a ses avantages et ses inconvénients, et je ne suis pas nécessairement contre Napster ou ceux qui utilisent ses services. Mais voici les avantages et les inconvénients pour moi, sous une forme simple: Pro étant que les personnes qui ne peuvent se permettre et ne peut pas trouver la musique qu'ils veulent sur CD sont en mesure d'obtenir. Freedom of Information Act et tout ça. Les inconvénients sont que les écrivains et les artistes ne reçoivent pas leur couper et en tant qu'artiste, je peux vous dire du point de vue d'un artiste, que cette coupe est très mince au départ.
Donc, le conflit entre les statistiques # 8 et # 12 me confond. Ne vous méprenez pas. Je paie toutes mes écrivains à l'avance, en espèces, dès que je presse mes CD, même si elles ne me demandez pas trop. Je veux les écrivains de récupérer leur argent! Mais regardons les chiffres.
Un écrivain reçoit 7,55 cents par chanson en redevances de moins de 5 minutes et une supplémentaire 1,45 cents pour chaque minute ou fraction de minute par la suite. Les presses typique artiste Indie 1000 CD. La procédure standard est la présentation du bordereau d'emballage de l'usine de pressage à la Harry Fox Agency ou un organisme semblable qui perçoit les redevances mécaniques. L'artiste est alors chargé par Harry Fox Agency des redevances écrivain selon le nombre de CD ont été pressés (ce qui est bien sûr après avoir présenté une demande de licence de reproduction mécanique). Donc, pour 1000 CD, l'auteur sera payé 75,50 $ en droits de reproduction mécanique par la Harry Fox Agency, ou son équivalent. En plus de cela, les auteurs seront également toucher des royalties de la vente de temps d'antenne de radio et de karaoké, qui sont des redevances de performance. Ces redevances sont collectées par les organisations performantes droits, tels que l'ASCAP, BMI, et SESAC.
Dans la plupart des cas, l'écrivain n'a pas à payer pour la production, la commercialisation, la distribution et les frais de publicité du CD de leurs chansons sont sur, donc finalement ce sera de l'argent à la banque, après l'écrivain récupère les coûts de la démo initiale, il ou elle a créé à la hauteur de l'artiste ou l'étiquette. C'est côté de l'écrivain. Regardons maintenant à côté de l'artiste.
Artistes, sauf au Royaume-Uni, ne sont pas payés pour l'exécution d'une chanson à la radio que les écrivains ne. Nous, les artistes doivent payer pour obtenir vos chansons et nous-mêmes la promotion. Un CD typiques enregistrés dans un studio d'enregistrement maître, avec le pressage, les redevances et les coûts de promotion, sera d'environ $ 14,000.00. Comment un artiste de récupérer cette somme? En vente en tournée et un CD, non? Bien sûr, ils ne.
Si un des artistes se réserver dans un endroit et fait 500 $ des ventes de CD et 500 $ pour le site, qui donne à l'artiste un droit de 1000 $? Je ne vais pas faire le calcul pour vous ici, il ya beaucoup plus de détails dans mon livre, Guide Indie à la musique de réussite et coordonnées, mais hors de $ 1000, l'agent de réservation reçoit 10%, le gestionnaire obtient 10%, le IRS se 33 1 / 3%, le lieu devient un pourcentage, et l'artiste doit encore payer les frais de promotion et de marketing ainsi que du personnel. Tous ces gens enlever le haut, ce qui signifie de dollars sur 1000. Leurs pourcentages sont basés sur le montant brut de la vente de CD et de la performance.
Après l'artiste rend à chacun sa part, l'artiste se retrouve alors avec le montant négatif de 53,33 $. À ce stade, l'artiste n'a même pas payé pour les membres de la bande, les frais de Voyage ou les coûts des aliments, et encore moins un salaire à lui-même, et l'artiste est déjà dans le trou pour le montant de 53,33 $. Pendant ce temps, l'auteur-compositeur a 75,50 $ à la banque pour chaque chanson sur mon CD!
Alors qu'est ce que je veux dire? Que les rédacteurs de la devriez être heureux, ils ne sont pas les artistes, LOL (à moins bien sûr qu'ils sont des artistes aussi)! Non, vraiment, ce que je suis en train de voir les auteurs est que les artistes ne font pas autant d'argent que les écrivains faire, même au taux réduit les écrivains obtenir par chanson. Et cela bien sûr, l'herbe est toujours plus verte de l'autre côté.
Je souhaite que j'avais le talent d'écrire prolifique que tout le monde dans la communauté des écrivains ne. Puis je obtenir une partie des redevances hors de mes ventes d'albums et je serais moins dans le trou financièrement. Mais cela prouve à nouveau mon point de vue que vous devez diversifier. Bien sûr, je dois faire ce que j'aime le plus et qui est impressionnant, mais ce n'est pas ce qui me soutient. J'ai choisi d'autres voies dans l'industrie de la musique pour me soutenir et j'ai travaillé dur pour eux.
La majorité des artistes commençant ne sont pas responsables de leur propre vie musicalement, et ils doivent beaucoup d'argent à leur étiquette. Bien sûr, je voudrais bien un contrat d'enregistrement important, parce qu'il ya tellement d'avantages à elle. Mais, je le veux de bons termes, ce qui signifie beaucoup de points et une grande distribution face & marketing.
Maintenant vous pouvez voir les deux côtés de la médaille, pour ceux qui n'avaient pas vu ou encore connus. Alors, quand 85% des auteurs pensent qu'ils ne sont pas rémunérés équitablement, j'espère qu'ils ne parlons pas des redevances qu'elles reçoivent hors d'un dossier appuyant d'un artiste, bien que 48% d'entre vous a dit que c'est là que la majorité de vos redevances / revenu provenait.
CONCLUSION
La leçon à tirer est que vous allez faire beaucoup mieux dans cette entreprise ou toute entreprise si vous êtes responsable de votre propre carrière, et vous avez les connaissances nécessaires pour faire des choix judicieux et de garder trace de la ligne de fond.
Une petite parenthèse pour les écrivains: s'il vous plaît assurez-vous que vous obtenez la licence mécanique pour les artistes. Ne supposez pas que l'artiste se chargeront de l'aspect commercial ou vous pouvez vous retrouver sans paiement d'une redevance. Et des artistes: assurez-vous d'obtenir des licences de reproduction mécanique Avant d'enregistrer une chanson. Si vous ne le faites pas, il ya des amendes très sévères et des peines et l'éditeur a le droit d'avoir votre produit retiré du marché. Donc, assurez-vous du côté d'affaires avant de la partie musicale. Encore une fois, le point est fait pour vous renseigner sur l'aspect commercial, aussi.
En fin de compte, il est vraiment tout sur la musique et notre amour de la musique, qui est la langue universelle de l'être humain et les animaux. Je crois que si nous travaillons ensemble, nous éduquer, et de diversifier ce que nous pouvons faire, nous serons beaucoup mieux au large et une unité beaucoup plus forte, si vous êtes un compositeur ou un artiste, un éditeur ou un label. La clé de l'ensemble de notre succès est le sens des affaires l'éducation, étant au bon endroit au bon moment sur le but, et la diversité. Ceux-ci devraient être tous nos objectifs.
Un point un éditeur très célèbre fait d'écrivains, je cite dans mon livre, "Le Guide indépendant de la musique, du marketing et de l'argent" ISBN 978-0-9746229-4-1 a été (en paraphrase): «Écrire et réécrire et puis d'écrire à nouveau toutes les chansons. Et quand vous pensez que vous avez parfait et c'est un succès, l'écrire à nouveau. "
cet article est traduisé en francais
l'origine de cet article (en anglai): http://ezinearticles.com/?Money-and-How-To-Make-It-in-an-Industry-that-can-Suck-You-Dry-%28even-your-dreams!%29&id=107183
jeudi 4 novembre 2010
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