Que Fans Ne pas savoir sur l'industrie de la musique

Tout dans l'industrie de la musique est sur le point de mettre sur une production de leurs fans. Des centaines de personnes, des mois ou des années, et des millions de dollars peut aller dans une production qui apparaît sans effort à leurs fans. Artistes passent toute leur carrière cultiver une image et sa personnalité, qui attirera les fans et les intérêts. Ils n'essaient pas d'être intentionnellement trompeuse, si, ils sont tout simplement en essayant de donner aux fans ce qu'ils veulent. Fans désirez chercher jusqu'à groupes et musiciens qui ont du talent et sortants. Ils veulent croire que tout vient une seconde nature pour leur artiste préféré. Ils veulent croire musiciens le style de vie qu'ils ne peuvent que rêver. Une équipe de personnes et de la technologie de créer la musique que nous entendons à la radio et dans les concerts, et pas seulement les membres de la bande que nous connaissons. L'image et le son de l'industrie musicale est soigneusement planifié et coordonné toutes les étapes de la voie. A quelques fans qui sont proches de l'industrie savent peut-être quelques-uns des derrière les détails des scènes qui ont lieu, mais la grande majorité des fans ne peuvent pas se rendre compte que beaucoup de ce que nous voyons et entendons n'est pas la réalité, c'est un spectacle soigneusement élaboré.

Au fil du temps, l'industrie de la musique a mis au point quelques trucs pour le faire ressembler à l'homme avant que nous voyons dans le groupe a tout ce qu'il faut. Non chaque musicien est habile dans tous les aspects de l'industrie de la musique. Certains musiciens peuvent tout faire, mais ils n'ont pas le temps entre les tournées et les enregistrements de créer leur propre musique. Une grande partie de ce que nous entendons à la radio n'a pas été écrit par l'artiste nous l'entendons de la scène. Auteurs-compositeurs ou auteurs du personnel sont des musiciens professionnels qui écrivent de la musique originale pour être réalisé par quelqu'un d'autre. Les producteurs de disques ont beaucoup à voir avec le son que nous entendons à la radio aussi. Les producteurs de disques aider les artistes à obtenir le son qu'ils veulent dans le studio. Les bandes peuvent avoir besoin de conseils sur le meilleur son, ou ils peuvent avoir besoin remixage en utilisant un équipement compliqué. Le travail d'un producteur de disques est de modeler le son final d'un album.

Lorsque les fans aller à de grands concerts, l'aspect est que les bandes de sortir sur la scène et de donner une performance sans effort. Il semble que tout se passe sur son propre. La vérité est que des centaines de personnes peuvent être rassembler tout, de garde-robe de la bande aux lumières et effets spéciaux. techniciens du son utiliser des cartes son pour contrôler la qualité du son dans un concert. Tout comme dans le studio, lors d'un concert, matériel de sonorisation peuvent considérablement modifier la façon dont une chanson est entendue par le public. La bande peut être vif et énergique sur scène, mais les chances sont une chorégraphie régisseur la plupart des mouvements de la bande permet de correspondre avec les indices des effets d'éclairage et de particuliers.

L'industrie musicale est conçu pour donner aux fans l'image qu'ils attendent, et les inciter à acheter des albums et assister à des concerts pour les groupes qu'ils aiment. Des milliers de personnes ont travaillé ensemble pour créer ce que la majorité de la population voit de l'industrie de la musique. Que la plupart des fans ne vois pas, c'est que les gens dans les coulisses peut-être juste autant de talent que les artistes interprètes ou exécutants à la radio ou sur la scène. Ce vaste réseau de professionnels qualifiés est ce qui crée l'image que nous avons de la musique d'aujourd'hui.

cet article est traduisé en francais
l'origine de cet article (en anglai): http://ezinearticles.com/?What-Fans-Dont-Know-About-the-Music-Industry&id=4197073