L'industrie de la mode américaine pendant les années 1950

Bien que les tendances dans l'industrie de la mode américaine dans les années 1940 ont été largement influencé par la Seconde Guerre mondiale et ses conséquences douloureuses, les années 1950 »a vu l'émergence de nouvelles tendances dans l'industrie de la mode qui ont été introduites avec l'intention de laisser le passé derrière et le déplacement vers un nouvel avenir avec espoir et optimisme. En cette ère d'après-guerre, la mode semble jouer un rôle déterminant dans la métamorphose de la société sous forme d'introduction des styles originaux et distinctifs qui ont été libérale, décontractée, par opposition aux styles traditionnels du passé.

La tendance la plus répandue dans l'industrie de la mode américaine en ce qui concerne les femmes ont des robes qui pourraient être portés à la légère ou officiellement comme tenue de soirée et qui étaient disponibles dans un certain nombre de styles. À cet égard, alors que les robes occasionnels ont souvent été accompagnés par le cercle jupes, bracelets et des colliers de petites licol, robes de soirée souvent en vedette des couleurs douces et ont été caractérisés par volants gras, tulle nœuds de velours assiette et éblouissante. En outre, on pourrait choisir entre les robes sans bretelles et sans manches qui ont été définitivement une évolution des règles du passé.

L'industrie de la mode américaine des années 1950 lors de l'utilisation «en grande partie faite de célébrités sur le marché les tendances novatrices, et certaines des icônes du monde de la mode de renommée de cette période ont été Marilyn Monroe, Ricky Nelson et Elvis Presley. Parmi ces plus grande influence sur les hommes et les femmes ont été les stars d'Hollywood qui a inspiré les hommes de rompre les barrières du passé à travers sauvages pantalons rattaché, costumes zazous, lumineux vêtements amples et de l'utilisation de make-up. Comme cette tendance est en contraste complet avec la tenue vestimentaire conservatrice des costumes de la marine et des liens respectées par les hommes américains, il y avait beaucoup d'hommes qui ont refusé d'imiter ce style et collé aux couleurs modestes, comme le bleu foncé, brun et de charbon de bois en forme de vestes à collet, cardigans et vestes à carreaux.

De même actrices ont été une source d'inspiration pour les femmes et l'industrie de la mode américaine pendant ce temps aussi des jupes accompagnées par des jupons de nylon pour conférer l'aspect royal et glamour. Certains des autres tendances populaires chez les femmes de cette époque ont été la couche swing, la robe trapèze et les nouveaux styles mis en place par les maisons de mode de premier plan de la décennie comme Christian Dior, Coco Chanel et Hubert de Givenchy. Bien que Christian Dior ont dominé l'industrie américaine de la mode grâce à sa populaire des lignes A et Y, mince jupes et maillots de style tunique, Givenchy était populaire pour sa touche parisienne et Chanel a créé des vagues dans son matériel richement texturées et parés.

Le t-shirt American cours "des années 1950 apparaît comme un symbole de la jeunesse rebelle qui ne sont admises plus tard, en raison de sa conception pratique et niveau de confort élevé. T-shirts au cours 'des années 1950 ont été utilisés par les entreprises d'abord pour fonction de noms de stations et de personnages de dessins animés et plus tard pour inclure les noms des sociétés et organisations importantes ainsi. La position du t-shirt dans l'industrie de la mode américaine a été donné foi à travers son utilisation approuvée dans un certain nombre de films d'Hollywood et depuis lors elle est restée comme une partie inséparable de la culture de la jeunesse américaine.

cet article est traduisé en francais
l'origine de cet article (en anglai): http://ezinearticles.com/?The-American-Fashion-Industry-During-the-1950s&id=4050047